FLACCOMIO
Jean-Claude Pascal
Directeur de la photographie
INFOS PROFIL
MON EXPERTISE
Directeur de la Photographie et Cadreur (Chef Opérateur) issus de formations professionnelles continues à ENSLL et INA Pro avec plus de 15 années d’expériences de terrain, je suis à votre écoute en caméra 1 ou 2 pour vos nouveaux projets de création, qu’ils soient:
En TV unitaire ou en série,
Pour du Cinéma
Pour du Documentaire
Pour de la Pub, du Corporate, du Commercial, et du Web 4 écrans
De la création et mise en lumière, au cadre terrestre à l’épaule ou sur machinerie, ou par prises de vue en aérien par aéronefs, de type drones conformes à la DGAC et assurés.
Pour des captations en multicaméras de spectacles vivants (concert, théâtre, danse), avec mélangeur et diffusions en direct sur écrans géants.
De la prise de vue en définition au choix HD, en 2K, en 4K, en 6K, en 8K
En format Digital Cinéma RAW, en LOG, ou en Vidéo plage dynamique étendue / gamme BT.709
En Sphérique ou Anamorphique
Pour des prises de vue en HFR pour des ralentis
En HDR pour une gestion optimisée de la lumière
L’ensemble de mes prestations à l’image peuvent se définir avec un suivi complet de tout le workflow y compris la colorisation sur Davinci Résolve Studio, soit un accompagnement complet jusqu’à l’étalonnage et livraison du PAD:
Pour la TV en HD ou UHDTV et/ou pour le Cinéma en DCI 2K ou 4K via un DCP, et pour le Web sous différents formats.
En Couleur traditionnelle (Colorisation native ou choisi, avec ou sans LUT, pour une esthétique à votre convenance narrative)
En Noir et Blanc (qui part son abstraction, est intemporel, « cinématographique », les niveaux de gris détachent de la réalité)
MON MATERIEL
En complément des outils de prises de vue tel que caméras et optiques, de la lumière et de la machinerie disponible chez les loueurs sérieux.
Si besoin ou envie 🥰 Je loue aussi mon matériel de prise de vue de dernière génération et lumières avec ma prestation:
Caméra Cinéma Digital: S35 de 4,6k enregistrement Raw et ProRes – HDR & HFR
Optiques: Sigma Cinéma Lens Hight Speed Zoom Line HSM ZL, T2 constant en S35 Allant du 18mm au 100mm
ou
Caméra Broadcast et DSLR Digital: FF 35mm 4K EBU ITU SLog 3 pour du 422 en 10Bits Intra avec HDR et HFR
Optiques FF, Kit T3 constant (f2.8) Allant du 16 au 600mm et x2
Accessoires cameras (pieds, matte box, follow focus HF, moteurs HF, filtres, etc)
Drone pour les prises de vue aériennes vidéo et photo, de dernière génération en grand capteur 5k avec licences Raw dng et ProRes + optiques interchangeables micro 4/3, ils sont agrées DGAC avec une assurance spécifique aux normes 2021.
Lumières de norme cinéma avec un IRC de haute qualité en: HMI, Tungsten, LED rvbww, (avec petite bijoute et accessoires).
Caméras Photo 24-36 (Full Frame) 12 et 64m/px Sony A7s3 et Set d’Optiques à F2.8 du 16 au 1200
Je dispose aussi de machinerie légère (steadicam, stabilisateur gyroscopique, easyrig, etc) et lourde, dont un plateau tournant « le Gyrociné » en taille L et XL motorisé avec variateur de vitesse de 0 à 10 trm, idéal pour les VFX et suivi SFX en travelling circulaire.
Pour le transport ? 😎 Renault Trafic avec cabine aménagé 5 places H1L2 de 2019.
PLUS D’INFORMATION ?
Mon savoir et savoir faire se situe en haut du site, voici un peut de moi et de mon savoir être pour faire connaissance 🤗
Pour moi, en photo comme dans la vraie vie à plus grande échelle, le milieu crée l’individu; l’individu lui, influence le milieu plus ou moins bien. Dans un film, dans une photographie, l’individu, « le personnage » par son être en documentaire, ou son travail d’acteur en fiction, crée et modifie ce microcosme « de milieu » inhérent à la narration du scénario. Cette action temporelle extrêmement courte, devient une fois fixé argentiquement ou numériquement intemporelle… L’inverse se produit aussi dans la construction à l’échelle d’un film au travers du cadre, de la lumière, du décor et du stylisme. Ceci pour nous renvoyer conscient et inconscient dans une réalité de perception cinématographique plus large, plus global intrinsèquement lié à un passé, un présent et un futur imaginaire; une image en mouvement racontant une histoire titillant notre niveau d’acceptation du réel 🤔
Chouette vous me lisez encore 😳 😍
Partant du postulat qu’il vaut mieux partir d’un cliché que d’y finir*1, la sensibilité de mes photorécepteurs physiologiques et aussi philosophiques sont donc en éveil. Curieux, attentif et en éveil pour révéler ensemble des belles images, des plans, des scènes, des émotions; ceci afin de soutenir votre projet narratif cinématographique ou audiovisuel ou photographique.
Car la photographie, c’est la vérité et le cinéma, c’est vingt-quatre fois la vérité par seconde*2…. 🙂
Tout artiste en mouvement se doit de maitriser le ma-ai*3, car que ce soit sur une toile, sur une pellicule, sur un capteur numérique, un bloc d’argile; par son contrôle de l’espace temps, il crée un dimension qui captive l’esprit et suscite des réactions d’ordre émotionnel.
Sa maitrise s’exprime par la technique et l’esprit de création, et non pas que à travers l’espace qu’il remplit, mais aussi par le vide qu’il sait créer en vous, ma-ai est une philosophie martiale que je m’efforce d’appliquer techniquement et artistiquement, l’art est souvent un combat. J’opte pour un esprit « samouraï », je me bat pour le film en devenir. 🙏
Le pouvoir de l’image, du cinéma et parfois de l’audiovisuel est de créer de l’empathie et de comprendre le point de vue de quelqu’un d’autre, un personnage, un réalisateur, une équipe technique et artistique, une production…
Je m’efforce d’utiliser tout cela comme moteur de mon approche et de m’aligner en quelques sorte sur la vision du réalisateur en terme d’image et de mouvement tout en étant force de proposition.
#cinéma #audiovisuel #film #vidéo #photo 😉
#SonyPro #CanonPro #ARRI #blackmagicdesign #RED
Je suis à votre écoute coûte que coûte 🥰
Mes tarifs sont fixés par les conventions collectives
Règlement comme intermittent du spectacle,
et/ou sur facturation en CSI + 10% + TVA. »
*1Alfred Hitchcock
*2Jean-Luc Godard
*3Morihei Ueshiba
© JC FLACCOMIO 2010